“我们是用工具的视角看待AI？还是物种的视角看AI？”

6月12日，首届上海文娱科创沙龙上，《流浪地球》系列电影导演郭帆的一番话引人深思：“我们常以‘人类中心论’看待作品，假设AI是物种的话，以它的感官系统来定义这个世界，赋予这个世界意义框架，我们之前的东西可能就无效了。”

第二十五届上海国际电影节进行到第4天，AIGC带来的热议仍在持续。

12日下午，由上海市徐汇区文化和旅游局担任指导单位，界面新闻、娱乐资本论、上海市徐汇区文化旅游服务和发展中心共同主办的首届上海文娱科创沙龙《AIGC浪潮下的科创文娱新视野》在SFC上影影城展开。

这可能是今年上海电影节期间“科技含量”最高的文娱沙龙。

郭帆、陆川、陈楸帆等“最极客”的创作者，与商汤、昆仑万维等顶尖科技企业高层，以及上影、华强方特等文娱公司领军人展开对话。

“AIGC让中国影视行业与好莱坞又站在了同一起跑线上。”

“当每个人都能创造自己的IP，所谓‘大IP’是否还有原来的高价值？”

“AI大大降低内容制作难度，对于创作者是一种平权。”

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现场，11位嘉宾观点激荡，金句频出。活动发布了由界面新闻和娱乐资本论联手评出的“AIGC 50”榜单，筛选出国内“AIGC X 泛内容行业”50家最有价值公司，并发布了《ChatGPT内容行业实用白皮书》。

徐汇区文化和旅游局党组书记、局长伍彦心在开场致辞中表示：“正如福楼拜所说，科学和艺术在山脚下分手，在山顶牵手。我们期待通过技术和艺术的对话，探索科技与行业发展的新模式。”

界面新闻总编辑张衍阁也对AI给文娱产业带来的蝶变表达期待：“AIGC已经对一些工种造成了冲击，这也意味着更多的新机会。我相信在未来文娱和科技会有更多的结合。”

AI 让中国影视有望超过好莱坞？内容创作拐点即将出现

AI到底是什么？一项技术，一个工具，还是一个新的物种？AI时代，我们又该如何自处？

“我肯定跑不过AI，但可以和AI共同进化，也要保证比其他人更懂AI，才能占领先发优势。” 现场，科幻作家陈楸帆透露，早在2017年便开始建自己的语言大模型，尝试人机共创。

“陈楸帆说的很是客气，其实我也会被AI淘汰。”现场，导演郭帆直言如坐针毡，“技术更新的太快了，AI会对行业和整个社会都带来深刻影响，我们必须重视。”

不久前，郭帆看到了两位创作者花1000块、2天时间，做出的2分钟短片，“这意味着，别人花几百万就可以完成原本上亿成本的工作。当每个人都是创作者的时候，用户到底会被怎样的内容吸引，值得思考。”

《流浪地球2》中，行星发动机、量子计算机、数字生命等技术呈现出了AI技术的未来图景。但这些预测，都不足以抵消郭帆的焦虑。

“三年前，编剧已经基本构思好了《流浪地球3》的剧情。但现实比剧情更精彩，AI的发展速度超乎我的想象。接下来，我们团队会开启全球范围内的技术考察，包括高技术企业、视效公司等，学习好技术后，再开始《流浪地球3》的制作。”活动中，郭帆对所有关注《流浪地球3》项目进展的影迷们，真挚且殷切的回应道。

“如今，AI在美术和动画上的可应用度越来越高，‘慢慢’这个词会越来越少，作为创作者，应该怎么面对未来的内容生产，怎么创作，是我一直在思考的问题。”

与此同时，郭帆也提出，“AI发展日新月异，没人知道该怎么用，这是我们弯道超车好莱坞的最好机会。”

对此，昆仑万维CEO方汉也在发言中表示，“一两年后，AI视频生成一致性的问题会得到解决。届时整个行业会被颠覆。例如，像宫崎骏这类导演的作品原本需要200人、一年才能做成。未来，20个人3个月就能完成。”

“利用AIGC制作端对端的内容生产工具，会催生下一代的UGC平台，内容生成领域会得到彻底地颠覆。”方汉说。

娱乐资本论创始人郑道森说，“AIGC的发展，将会给文娱产业带来新的产业革命和颠覆性的变革。AIGC领域创业公司如何能在应用层落地，也是大众最关心的问题之一。”

事实上，国内一些创业公司已经开始了探索。新壹科技专注在AIGC视频生产领域，旗下拥有产品一帧秒创和一帧VR，其CEO雷涛保守估计最近一年内中国会出现100万数字人，“未来，每个用户都可以基于一帧秒创，零门槛完成从灵感到文案、视频内容创作的全链路生产，这是AI内容上的平权。”

在AI制作数字人方面，灵境赛博在尝试，如何在目标人不出现的情况下，用少量的影像资料复原人物，生成数字人。其CEO刘锟表示通过人机结合，合成现实的技术，他们完成了伟人与革命烈士，比如钱学森钱老的复原，“目前，我们能做到数字人的样貌、声音还原度大于95%”。

多模态战争即将打响，AI是IP的救星还是死神？

AIGC时代，IP到底重不重要？

在活动现场，这个议题引发了嘉宾们的不同观点。

娱乐资本论创始人吴立湘据此出发，提出了“多模态竞争”的新概念，“AIGC会让IP价值急剧提升。”

雷涛则提出了不同的意见，“影视作品为了保证投资回报的时候，爱用IP提高安全系数。但是当制作成本变得极低的时候，新内容不必局限于需要在IP框架内才能实现，每个人都有尝试创造IP的机会。”

澜码科技创始人&CEO周健指出，“过去是个性化需求被满足。现在的AIGC时代，是个性化的供给可以被提供。”

猴子无限CEO尹伯昊则从AI赋能场景营销的角度，提出了新观点，“过去用户和IP的互动是单向的，现在，用户有机会和IP进行更实时的互动，每个人都可以二创IP。”

产业发展成熟的重要标志之一，是能够有相对稳定的投资回报比，打造与运营IP也成为了很多影视人的目标之一。

上海电影股份有限公司通过收购上影元，拥有了《中国奇谭》《黑猫警长》《葫芦兄弟》《大闹天宫》等IP的运营权。上海电影股份有限公司总经理戴运认为，AIGC将赋能IP开发，为IP的价值释放带来更多的可能性，上影元会大大受益。这也会催生更多的应用场景，创新商业模式。

华强方特文化科技集团股份有限公司执行总裁尚琳琳说：“我们已经要求，《熊出没》第11部作品的每一个环节，都必须应用到AI。”

吴立湘则从文娱行业发展的角度另辟蹊径：“过去，IP开发需要不同公司介入。现在，一些做小说的公司开始做漫画，做漫画的公司开始做动漫或影视，创作门槛的降低则会让IP开发更容易，公司之间会走入跨模态竞争的新阶段。”

恒星引力传媒创始人、总裁张宇成直言， “欢迎AI演员参演我们的影视剧。” 张宇成也以《苍兰诀》为例，描述了AI应用的新场景，“未来影视剧也能给观众更多的互动体验，比如现在小兰花是和东方青苍一起遨游。以后，粉丝也可以和他们一起遨游。”

刘慈欣数字人亮相，AI将带来划时代意义的新作品？

商汤数字文娱事业部总经理栾青现场演示了，商汤旗下平台“如影”在制作数字人方面的最新技术：只需要几分钟的视频，就可以生成逼真的数字人。此外，无需动捕，通过一段抖音视频即可生成相应的动漫人物画面。

在AIGC时代，数字人制作的成本更低，效果更好。栾青说：“我们也希望未来每个人都可以实现自己的导演梦，可以用AI随心所欲的创造出心中的场景，不再受拍摄条件、场景、投资的限制。”

栾青也演示了为《三体》作者刘慈欣定制的数字人。“刘慈欣是我们商汤的数字员工，今年《流浪地球2》上线之后，大家一直很关心刘慈欣有没有去看，我们就用数字人问了他这个问题，以及他如何过春节的。”数字人刘慈欣的问答表现，与真人相差无几。

灵境赛博是一家专注于品牌数字化营销，数字孪生与展示传播整体解决方案的创意型科技公司，旗下产品应用于直播、数字化展陈、文物保护、IP衍生品制作等多个方向。

此外，灵境赛博今年3月在联合国的唐氏儿童大会上发布了数字人皓皓。CEO刘锟表示：“皓皓有数字人的皮囊，也有语言模型。我们可以通过这类数字人，实现模型和患者本人的对话，达到心理辅助治疗的作用。”

刘锟认为，“AI时代，每个人每个组织都有自己的数字资产，个人的价值在哪儿呢？每个人的数据要素都是价值。”

周健据此出发，提出了私有化大模型后期发展的重点，“它会拥有你的私有数据形成垄断，其他应用根本拿不到人机交互的机会，没有可用之处。”

“AI时代，职场人最重要的是找到自己最核心的价值——想象力。产品经理的第一性原则是讲产品需求的时候，要想一下最初的出发点是什么。AI更多的工作要指向目的，而不是手段，接受指令的岗位迟早有一天会被替代掉。”雷涛说。

活动中，郭帆提出的疑惑，引发了无数观众的共鸣，陈楸帆继续发散该问题，“怎么定义AI是什么样的物种很奇妙。这样的思考也许会诞生划时代的作品，帮助我们摆脱作为人类中心的视角，来思考地球是怎么回事，这非常有意义。”